“Hay que ser parte de la discusión sobre la salud mental”

Hablamos con el actor de Normal People estrenó la película Aftersun.

Calum y Sophie son padre e hija, aunque algunos se confundan y piensen que son hermanos. Ella está al borde de la adolescencia y él, cerca de los 30, tiene un pie puesto en la adultez. Ella vive en Escocia con su mamá, él en Inglaterra y unos días de vacaciones en Turquía con más voluntad que dinero pondrán de manifiesto todo lo que los une y los separa.

Aftersun, que después del estreno en cines llegará también próximamente a MUBI, es el primer largometraje de Charlotte Wells y desde el Festival de Cannes que no para de estar nominado a todos los premios. La suya es una historia de nostalgia por lo que fue y de tristeza por lo que pudo ser, una canción de amor hecha de cuerpos que danzan, karaokes desafinados, partidos de pool, eternas tardes de verano, primeros besos, videos y despedidas. Pero la fuerza de Aftersun reside en la milagrosa debutante Frankie Corio y sobre todo en

Paul Mescal, el actor al que le bastaron una serie, Normal People, y tres películas, The Lost Daughter, God´s Creature y Aftersun, para estar en el podio entre los mejores de su generación.

-Leí que te gusta mucho el cine independiente, calculo que te deben llegar muchas propuestas, ¿por qué le dijiste que si a una ópera prima como Aftersun?

-Totalmente cierto, amo el cine independiente. Le dije sí a Aftersun porque me imaginé que Charlotte Wells iba a hacer algo especial, vi sus cortos y estaba seguro, el guión era uno de los mejores que había leído. Además mi personaje me pareció interesantísimo, sorprendente, rico en matices …y también creo que la gente no estaba esperando que hiciera un papel así. Si juntás todo era imposible decir que no.

-Ya que mencionaste el guión, ¿te sorprendiste al ver que tu personaje era padre de una niña de 11 años? ¿Cómo encontraste la vuelta para interpretarlo? Porque recién tenés 26 …

-Cuando lo leí no me importó, nunca se me cruzó por la cabeza que el público pensara “¡que decisión rara para el papel!”. Cuando leés un guión te pasa algo inexplicable, tenés que sentirlo, conectar con el personaje y eso se dio al instante. Por otro lado, sé lo que es ser hijo, lo que es ser chico y desde ahí me parece que puedo imaginar lo que significa ser padre. No creo que uno necesariamente tenga que experimentar algo en su propia vida para empatizar y actuarlo ¿porque sino te imaginás lo aburrido que sería ser actor? (risas). -Finalmente se está hablando de algo que fue tabú, me refiero a la salud mental. Tanto en Normal People como en Aftersun es un tema importante. ¿Cómo te aproximaste a la complejidad psíquica de tu personaje, un hombre joven envuelto en una lucha interna?

-Creo que es una parte fundamental de ambos personajes, el de Normal people y este, cada uno lo sufre a su manera y tiene una propia cruz personal. Callum, mi personaje en Aftersun, está en una época como los noventas donde rige el famoso “de eso no se habla”, no puede charlarlo con su entorno, con sus amigos ni en terapia, es un tipo que la mata callando. Y entonces lo invade esa tristeza que pelea por salir a la luz y no consigue expresarse. Me parece que el padecimiento psíquico es un tema fundamental al que se le anima esta película y estoy muy orgulloso de ser parte de esta discusión sobre la salud mental que estamos teniendo. Hay cuestiones que necesitamos hablar, cuidadosamente y con respeto, en este caso es una tema central que motoriza muchas acciones de mi personaje a lo largo de su historia.

-Trabajaste con Olivia Colman en The Lost Daughter y también con Emily Watson en God´s Cratures. ¿Qué significó para vos actuar junto a esas actrices emblemáticas? -Guardo esas dos experiencias entre los momentos más memorables que viví. Ellas están desde hace tanto allá arriba, en el máximo nivel y no se puede creer lo generosas que son, de qué manera comparten su conocimiento del oficio con los actores que están comenzando. No había pregunta que no me contestaran, nunca les molesta nada, siempre son tan cariñosas y amables siendo mujeres excepcionalmente talentosas. ¡Aprendí tanto pero tanto trabajando todos los días junto a ellas! ¿Sabés lo lindo que es poder decir que son mis amigas? -Hablemos del futuro, tu próximo desafío es protagonizar en teatro Un Tranvía Llamado Deseo, el rol consagratorio de Marlon Brando. ¿Cómo pensás abordarlo?

-En principio puedo decir que estoy tratando de ni siquiera pensar en Marlon Brando, por las dudas (se ríe). Obviamente es un proyecto increíble y te confieso que es una de mis obras favoritas de todos los tiempos. Empezamos los ensayos en unos días y estoy ansioso, me la paso contando las horas para capturar a esa bestia que es Stanley Kowalski.

“No creo que uno necesariamente tenga que experimentar algo en su propia vida para empatizar actuarlo y ¿porque sino te imaginás lo aburrido que sería ser actor?”